Dina Lagos
Dina Lagos (Tegucigalpa 1983)
Artista plástica, egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Honduras (ENBA); con formación en Antropología Social y Cultural por la Universidad Nacional Autónoma de Honduras. Su obra se ha mostrado en diferentes espacios de Honduras de manera individual y colectiva, así como en diversas participaciones en El Salvador, Nicaragua y Costa Rica. Fue seleccionada en dos ediciones de la Antología de la Artes Plásticas y Visuales de Honduras y en 2008 para la Bienal de Artes Visuales del Istmo Centroamericano.
Materias vivas: arte, cuerpo y ritual
Mi trabajo explora las tensiones entre cuerpo, memoria y territorio desde una mirada feminista y ritual. A través de objetos, acciones e instalaciones, abordo la vulnerabilidad y la resistencia del cuerpo frente a los sistemas de poder, transformando el dolor y la violencia en procesos de sanación simbólica.
En mi práctica, la tierra y la maternidad aparecen como espacios de origen y reparación, donde el gesto artístico se convierte en un acto de cuidado y reconstrucción. Entre lo íntimo y lo político, propongo una ecología sensible que une cuerpo, historia y naturaleza como territorios vivos, en permanente transformación y búsqueda de equilibrio.
Procesos
Cuerpo, género y poder
Exploración de las construcciones sociales y simbólicas del cuerpo, la sexualidad y la identidad de género. Cuestionamiento sobre la dominación patriarcal, los estereotipos y las violencias que operan sobre lo femenino y lo diverso, transformando estos temas en imágenes y objetos. Obras clave: De los toros de rosa, Poner los cachos, Aurora, Cariñositos, La culpa es de la flor, Sistema, Embestida, Blanco sobre negro. Palabras clave: patriarcado, sexualidad, cuerpo, resistencia, dominación, vulnerabilidad.
Memoria, dolor y sanación
Arte y ritual. Abordo la memoria corporal y social desde la experiencia del dolor, la pérdida y la violencia, pero también desde el poder reparador del arte. Estas piezas funcionan como rituales de transformación, donde el cuerpo, el cabello, la sangre o la costura son metáforas de reconstrucción y resiliencia. Obras clave: Vidas borradas, Despojo y sanación, (tal vez Remedios y remiendos, Ciclos de resiliencia), Materna. Palabras clave: memoria, duelo, sanación, cuerpo ritual, resiliencia, reparación simbólica.
Tierra, maternidad y ecología simbólica
Arte y rirual. Exploro la relación entre lo femenino, lo materno y la tierra como entidades vivas y entrelazadas. A través de performances y materiales orgánicos, propongo una mirada ecofeminista que busca sanar las relaciones entre el ser humano y su entorno, promoviendo prácticas de cuidado y reconexión con la naturaleza. Obras clave: AMA-MANTO, Remedios y remiendos, Ciclos de resiliencia. Palabras clave: maternidad, tierra, fertilidad, ecofeminismo, reparación, vínculo humano-natural.